Danny Davis

FONT SIZE:

Januar 8, 2016 Auguste Zöller D 0 26

Danny Davis war ein Country-Musik-Bandleader, Trompeter, Sänger und Produzent, am besten bekannt als Gründer und Leiter des Nashville Messing bekannt.

Frühes Leben und Karriere

Danny Davis wurde als George Nowlan in eine große irisch-katholischen Familie in Dorchester, Massachusetts geboren. Als er ein professioneller Musiker, änderte er seinen Namen an Danny Davis, da MGM Executive Harry Meseron sagte ihm, dass "er sah aus wie ein Danny." Er nahm den Nachnamen Davis, weil es eine gemeinsame Name im Süden.

Davis Vater starb, als er fünf Jahre alt war. Seine Mutter unterstützt die Familie, indem er Musikunterricht in der Familie zu Hause.

Davis begann spielt Trompete in einem sehr frühen Alter unter der Leitung von einem Mann namens Joseph Donovan. Im Alter von 14 war er Solotrompeter mit dem Massachusetts All-State Symphony Orchestra und wurde die Aufnahme in den renommierten New England Conservatory of Music erteilt. Er beschloss, den Wintergarten nach nur sechs Wochen Urlaub, als er einen Job als Trompeter mit der Band des legendären Schlagzeuger Gene Krupa angeboten.

Während der Rest der 1940er Jahre und in die 1950er Jahre Davis Fortsetzung als Trompeter / Sänger in verschiedenen Big Bands einschließlich der Band von Bobby Byrne, Sammy Kaye, Art Mooney, Vincent Lopez und Freddy Martin arbeitet. In Martins Band, zusätzlich zu seinen Aufgaben auf der Trompete, sang Davis als einer der "Martin Männer" und Zimmer auf der Straße mit männlichen Sänger der Band, Merv Griffin.

Die MGM Tagen

In den frühen 50er Jahren Davis fand einige mäßigem Erfolg als Sänger Loslassen mehrere Singles wie "Liebe in jeder Beziehung" und "Crazy Heart". Ende der 1950er Jahre war ein Übergangszeitraum in Davis 'Karriere. Er befand sich in New York City als Produzent für die MGM-Label. Er machte auch eine wichtige Kontakt in Nashville mit Fred Rose. Davis geschnitten Pop-Demos von Country-Songs für die Rose. Seine Demo von "Cold, Cold Heart" führte zu der Pop Aufnahme von Tony Bennett.

In den frühen sechziger Jahren, Davis zusammengebaut eine Sitzung Gruppe namens "Danny Davis & amp; die Titanen" um Gitarrist Billy Mure. Im Jahr 1961 veröffentlichte die Gruppe ein Instrumental-Album mit dem Titel, Die heutige Teen Beat. Ein paar Monate später, es folgten die Gruppe mit einem Album entwickelt, um auf den "Twist" Verrücktheit zu profitieren, mit einem anderen Instrumental-Album mit dem Titel, machen wir das Twist für Erwachsene. Sechs der Titan Songs auf dem zweiten Album erhielt eine große Exposition im Jahr 1964, wenn MGM nutzte sie, um Pad-out eine Sammlung von im Entstehen begriffenen Beatles Tracks auf einem Album namens, The Beatles mit Tony Sheridan & amp; Gästen.

Während seiner Zeit bei MGM Davis wurde beauftragt, eine der erfolgreichsten Künstler des Labels, Connie Francis zu produzieren. Diese Zusammenarbeit führte zu mehreren Nummer 1 Treffern zu Francis. In den frühen 1960er Jahren begann Davis unter Francis nach Nashville, wo er aufgezeichnete Pop-Versionen von Country-Songs mit ihr. Es war während dieser Zeit, dass seine Idee Country-Songs aufzeichnen mit Blechbläsern geboren wurde. Auch während seiner Zeit bei MGM Davis war für die Erhebung Hermans Einsiedler auf dem Etikett verantwortlich.

Während seiner Zeit bei MGM Davis mehrere Alben mit einem Orchester von einigen der besten Studiomusikern, die in New York zu der Zeit zusammen. Am bemerkenswertesten unter diesen ist ein Album mit dem Titel "Messing auf der Rebound." Dieses Album wurde im Jahr 1963 aufgenommen und vorge nur eine Holzbläser im Orchester. Dies zeigt, Davis 'Vorliebe für die Arbeit mit einem Blechbläserensemble mehrere Jahre, bevor er begann, die Nashville Messing.

In seiner Karriere als Produzent Davis arbeitete mit einer Vielzahl von Künstlern, von Nina Simone, um Polka König Frank Yankovic. Während seiner Zeit in New York war er auch in der frühen Tests für die Ausstrahlung von Fernsehprogrammen in der Farbe beteiligt.

Der Umzug nach RCA

In der Mitte der sechziger Jahre Davis zog in die RCA-Label. Während noch in New York er schlug seine Idee der Aufnahme Country-Songs mit einem Blechbläserensemble. Um es gelinde auszudrücken, war die Idee nicht gut aufgenommen. Nicht lange, nachdem er sich RCA Davis wurde für die Übertragung auf dem Nashville Büro von Chet Atkins genehmigt.

In Nashville, Davis wurde beauftragt, Sitzungen auf Waylon Jennings zu produzieren. Auch wenn es eine Aufnahme von Davis, die Jennings erhielt seinen ersten Grammy hergestellt war, hatte die beiden Männer nicht haben eine gute Arbeitsbeziehung. Es wird berichtet, dass bei einer Gelegenheit Jennings zog eine Pistole auf Davis während einer Aufzeichnungssitzung), aber Davis bestreitet der Vorfall nie stattgefunden. Davis arbeitete auch mit anderen Künstlern, darunter RCA Dottie West, Floyd Cramer und Hank Locklin.

Starten des Nashville Messing

Eines Abends Davis war im Büro seines Chefs, Chet Atkins. Er beschloss, um die Tonhöhe Chet seine Vorstellung von der Aufnahme Country-Songs mit Blechbläsern. Davis war überrascht, als Atkins sagte ihm, er dachte, es war eine gute Idee. In der Tat, sagte Davis Atkins, dass die RCA Label Führungskräfte in New York hatte gedacht, es sei eine "schreckliche Idee." Atkins sagte Davis, "junger Freund, ich laufe Nashville, gehen Sie es tun." Der einzige Vorschlag Atkins gemacht war, anstatt den Aufruf der Gruppe "Land Brass" er dachte Davis sollte es "Nashville Messing."

Davis ging sofort zu einer Demo zu arbeiten. Er entschied sich für Nashville Arrangeur und Kollegen Trompeter Bill McElhiney, um den Sound des Nashville Messing. Die Grundidee war es, die Sängerin mit einem Blechbläserensemble spielen über eine Standard-Land Rhythmusgruppe zu ersetzen.

Für seine Aufnahmen, zusammengebaut Davis eine Rhythmusgruppe von Nashville "A" Liste Musiker: Grady Martin, Floyd Cramer, Bob Moore, Buddy Harmon, Bobby Thompson, John Hartford. Wenn Sie fertig sind, durchgeführt Atkins seits die Demo zu einem Treffen der RCA Führungskräfte in Kalifornien. Im Oktober 1968 das erste Album "The Nashville Messing Spielen The Nashville Sound" veröffentlicht wurde. Das erste Album wurde vom "The Nashville Messing mit Danny Davis Spielen Mehr Nashville Sounds" im Jahr 1969 gefolgt.

Akzeptanz und den Erfolg

Mit der Veröffentlichung der ersten beiden Alben, fand schnell die Gruppe eine Audienz bei Musikfans. Am wichtigsten war die Akzeptanz der Country-Musik-Fans, den Davis war gesagt worden, "mögen nicht Hörner." Im Jahr 1970 erhielt das zweite Album mit dem Grammy für Best Country Instrumental Leistung. Beginnend im Jahr 1969, und weiterhin für die nächsten fünf Jahre Danny Davis und die Nashville Messing dominiert die Kategorie Country Music Association Awards Bestes Instrumental Group. Im Laufe der Jahre Die Gruppe sammelte elf weitere Grammy-Nominierungen und erhielt viele andere Auszeichnungen von der Aufnahme-Industrie-Publikationen und Verbänden.

Auch im Jahr 1970 Davis verändert seine Beziehung mit RCA, dass er aufgehört, andere Künstler zu produzieren, damit er all seine Energien auf die Nashville Messing konzentrieren.

Danny Davis und die Nashville Messing wörtlich nahm Country Music auf der ganzen Welt, als eine der ersten Amtshandlungen im Genre um ihre eigenen Flugzeug zu haben. Sie waren auch einer der ersten Land wirkt, um die Musik zu dem Vegas-Streifen arbeitet zunächst als Vorgruppe für Connie Francis und später Kay Starr zu nehmen, sie sich bald als Headliner zurück. Die Gruppe auch Gastauftritte von vielen der größten TV-Shows des Tages einschließlich Red Skelton, Ed Sullivan und der Show seines alten Freundes, Merv Griffin.

In den 1980er Jahren Davis trat der Besetzung von Hee Haw als Mitglied des "Million Dollar Band" mit anderen Instrumentalisten Floyd Cramer, Chet Atkins, Boots Randolph, Roy Clark, Charlie McCoy, Johnny Gimble und Kenneth C. "Jethro" Verbrennungen.

Davis und seine Gruppe erhalten eine schwere Tourenplan in die 1990er Jahre. In der Mitte der 90er Davis eine Partnerschaft mit seinem alten Freund, Boots Randolph, Öffnen des Stardust Theater in Nashville. Die beiden durchgeführt Shows pro Abend für ein paar Jahre.

Für den Großteil seines Touren Jahren beibehalten Davis auf Gehalts eine ziemlich konsequente Personal Line-up. Unter den Musikern waren: Bill Pippin; Ray Carroll; Rex Peer; Phil Jones ersetzte Jones original Bassposaunist der Band, Frank Smith, nach Smiths Tod bei einem Autounfall; Larry Morton; Chuck Sanders; Terry Waddell; Curtis McPeake.

Prominent auf der 1971-Album Somethin Hervorgehoben 'Else war ein elektrischer Sitar, von einem unbekannten Einzel gespielt. Dies war eine Premiere für die Nashville-Szene.

Davis und seine Gruppe durchgeführt wird der Titelsong für die Zeichentrickserie Speed Racer und dem Song "Hard Work" ist für Werbespots für YellaWood Marke Hartholzbodenbelag verwendet.

Abschied von öffentlichen leistungs

Danny Davis und die Nashville Messing gaben ihre letzten öffentlichen Auftritt am 23. Juli 2005 bei der Kolonnade in Ringgold, Georgia. Davis war 80 Jahre alt zu der Zeit. Die Gruppe durchgeführt zwei Shows und erhielt Standing Ovations für jeden.

Späteren Jahren

Nach Davis zog sich aus der Durchführung, er und seine Frau von 57 Jahre, Barbara weiterhin Nashville ihre Heimat. Das Paar hat vier Kinder: Kerry, Kim, Gavin und Tara. Danny und ehemalige Nashville Messing Trompeter Ray Carroll, begann ein Versandhandel Verkauf von Nashville Messing-Aufnahmen über das Internet. Carroll weiterhin dieses Unternehmen zu arbeiten. Auch zu der Zeit seines Todes Davis und Schriftsteller Thom König hatte fast eine Autobiographie mit dem vorläufigen Titel abgeschlossen "Guess Who I Met Heute."