Navajo Musik Musik von Navajos gemacht, meist hagelt aus der Four Corners Region im Südwesten der Vereinigten Staaten und das Gebiet der Navajo Nation. Während es traditionell nimmt die Form feierlichen Gesängen und hallt Themen speisen Bahane' gefunden, umfasst zeitgenössische Navajo Musik eine breite Palette von Genres, von Country-Musik bis zu Rock und Rap, in Englisch und Navajo durchgeführt.

Traditional

Traditionelle Navajo Musik ist immer vocal, wobei die meisten Instrumente, die Trommeln, Drumsticks, Rasseln, Raspel, Flöte, Pfeife, und bullroarer gehören, verwendet wird, um Gesang von bestimmten Arten von Song zu begleiten. Im Jahr 1982 gab es mehr als 1.000 Hataałii oder Sänger, die auch als 'Medizin People' bekannt ist, qualifiziert, um eine oder mehrere der dreißig Zeremonien und unzählige Gebetsrituale, die hózhǫ die das semantische Feld der 'harmonischen Zustand "und" Schönheit "hält Wiederherstellung durchführen , gute Gesundheit, Ruhe und Ausgeglichenheit.

Diese Lieder sind die heiligsten heilige Lieder, die "komplexe und umfangreiche" spiritueller Literatur der Navajo, können als klassische Musik, während alle anderen Songs, darunter persönliche, patriotisch, tägliche Arbeit, Erholung, Witze, und weniger heiligen zeremoniellen Lieder, kann als Popmusik werden. Die "populären" Seite durch öffentliche Aufführung gekennzeichnet, während die heiligen Lieder ihrer Heiligkeit durch die Reservierung nur für Zeremonien erhalten.

Die längsten Zeremonien kann bis zehn Tage und Nächte dauern, während Rituale, die das Gleichgewicht zwischen Gut und Böse, oder positive und negative Kräfte wieder herzustellen. Die hataałii durch sandpaintings oder maskierten Ye'ii bicheii, sowie zahlreiche andere heilige Werkzeuge für die Heilung verwendet gestützte, singen die heiligen Lieder von den Navajo Götter und Naturkräfte nennen, die Person zu Harmonie und Balance im Rahmen der Weltkräfte wiederherzustellen . In Zeremonien mit sandpaintings, die Person, die auf übernatürliche Weise unterstützt werden, der Patient, wird der Protagonist, Identifikation mit den Göttern der Diné Schöpfungsgeschichten, und an einer Stelle wird Teil der Geschichte Zyklus durch das Sitzen auf einem sandpainting mit Ikonographie in Bezug auf die spezifischen Geschichte und Gottheiten.

Die Texte, die mehr als eine Stunde dauern kann, und sind in der Regel in Gruppen gesungen, enthalten narrative Epen, einschließlich der Anfang der Welt, die Phänomenologie, die Moral, und andere Lehren. Mehr Songs in zwei oder vier symmetrische Teile unterteilt und verfügen über einen Wechsel von chantlike Verse und schwimm von einem Refrain im Stil und einschließlich Text für den Chor abgeschlossen melodisch aktive Chöre. Texte, Lieder, gehören Gruppen und Themen zyklischen: Ändern Frau, eine unsterbliche Figur in den Navajo Traditionen wird im Frühjahr geboren, wächst im Sommer Adoleszenz, wird ein Erwachsener im Herbst, und dann eine alte Dame im Winter , Wiederholen der Lebenszyklen über und über. Ihre Söhne, der Held Twins, Monster Slayer und Born-for-the-Water, sind ebenfalls zu singen, weil sie die Welt der Riesen und bösen Monstern zu befreien. Geschichten wie diese sind der während dieser heiligen Zeremonien gesprochen.

Die "beliebten" Musik ähnelt dem hochaktiven melodische Bewegung der Chöre, mit weiten Intervallsprüngen und melodischen Bereich in der Regel eine Oktave zu Oktave und eine Hälfte. Strukturell sind die Songs aus den komplexen Wiederholung, Division und Kombinationen von meist nicht mehr als vier oder fünf Sätze gestaltet, mit kurzen Liedern oft unmittelbar aufeinander folgenden Durchgang wie in Arbeitslieder nötig. Ihre Texte sind meist Vokabeln, mit bestimmten spezifischen zu Genres Vokabeln, kann aber kurze humoristische oder satirische Texte enthalten.

Shoegame Songs

Vor langer Zeit, als die Tiere durchstreiften die Erde sie zusammengekommen waren, um Késhjéé' oder die Navajo Mokassin Spiel zu spielen. Yé'iitsoh und Owl diskutiert Putting ein Spiel zusammen und sie kam mit dem Navajo Shoegame. Es gibt eine Geschichte, die mit das geht, aber es bleibt nur noch mündlich von einem Diné hören. Heute in der gesamten Navajo Nation, spielen viele Familien die Navajo Shoegame. In Zeiten, gegeneinander spielen Kommunen während der Wintersaison. Es gibt auch viele prominente Navajo Shoegame Sängerinnen in der gesamten Navajo Nation. Insbesondere der Nez Familie von Hunters Point, Arizona und Pinedale, New Mexico, die sehr gut für ihren Gesang sind bekannt und spielen des Spiels. Leo Nez Sr. und sein Sohn Titus Jay Nez, die von der Familie Nez kommen sind sehr gut für ihre Singen von Liedern und Shoegame Besuch Shoegames im gesamten Navajo Nation bekannt. Andere bemerkenswerte Mitgliedern gehören Jimmy Cody und Sammie Largo.

Kinderlieder

Navajo Kinderlieder sind in der Regel über die Tiere, wie Haustiere und Vieh. Einige Songs sind über Familienmitglieder und etwa Arbeit, Spiele und andere Aktivitäten. Es umfasst in der Regel alles, was im täglichen Leben eines Kindes. Ein Kind kann Songs von einem frühen Alter von der Mutter zu erfahren. Wie ein Baby, wenn das Kind schreit, die Mutter wird es zu singen, während es in der cradleboard gebunden ist. Navajo Songs sind rhythmisch, und deshalb beruhigend auf ein Baby. So sind Songs ein Großteil der Navajo-Kultur.

Es kann in das Erlernen der Lieder und Gebete für den Selbstschutz von schlechten Dinge, Skinwalkers und andere böse Gestalten in Navajo Traditionen war eine Art von Anfängerkurs haben. Blessings, wie beispielsweise, wenn man tut, mit Maispollen in den frühen Morgenstunden, kann auch gelernt werden.

In Kinderlieder, beginnt ein kurzer Gesang in der Regel aus dem Song, gefolgt von mindestens einer Strophe von Texten und Finishing mit der gleichen Gesang. Alle traditionellen Liedern gehören Gesänge und sind nicht ausschließlich aus Text gemacht. Es gibt bestimmte Gesänge für einige Arten von Songs. Moderne Kinderlieder, aber wie Weihnachtslieder und Navajo-Versionen von Kinderliedern, können Texte nur. Heute können beide Arten von Songs in der Grundschule auf der Reservierungs gelehrt werden, abhängig von dem Wissen und den Fähigkeiten des jeweiligen Lehrers.

In früheren Zeiten, kann Navajo Kinderlieder wie diese sich selbst gesungen, während sheepherding, um die Zeit zu vertreiben. Schafe waren und sind ein Teil der Navajo Leben. Damals gibt einem Kind das Sorgerecht für die gesamte Herde war ein Weg, um sie Führung und Verantwortung, für einen Tag würden sie wahrscheinlich besitzen eine Herde von ihren eigenen zu lehren. Ein Kind, das im Leerlauf, während die Schafe weiden, kann singen, um die Zeit zu vertreiben.

Peyote Songs

Peyote-Songs sind eine Form der indianischen Musik, jetzt meist als Teil der Native American Church, die in den nördlichen Teil der Navajo Nation rund 1936 kam Sie werden typischerweise durch eine Rassel und Wassertrommel Begleitung durchgeführt und sind in verwendet eine zeremonielle Aspekt bei der sakramentalen Einnahme von Peyote. Peyote Songs share Eigenschaften des Apache Musik und Plains-Pueblo Musik.

In den letzten Jahren wurden eine modernisierte Version von Peyote Songs von Verdell Primeaux, ein Sioux und Johnny Mike, einem Navajo popularisiert worden.

Moderne beliebte

Die Navajo-Musik-Szene ist vielleicht eine der stärksten in der Mutter Musik heute. In der Vergangenheit wurden die Navajo Musiker in Beibehaltung des Status quo der traditionellen Musik, Gesänge und / oder Flöte Kompositionen corraled. Heute Navajo Bands umspannen die Genres von Punk, Metal, Hardcore, Hip Hop, Blues, Rock, Death Metal, Black Metal, Stoner Rock, Country und sogar traditionelle. Erfolg von Bands wie Blackfire, ethnische De-Generation, herunterzuspielen, und Mutter Erde Blues Band, Aces Wild Tribal Live, The Plateros und andere Musiker haben ein Interesse an der Musik mit den jüngeren Generationen Navajo entfacht. Vielleicht die beste Synthese aus Tradition und zeitgenössischen ist in der musikalischen Ehe von Tribe II Unterhaltung, einem Rap-Duo aus Arizona, Mistic, Rollin, Lil 'Spade und Schatten sind wirklich gerade jetzt, die einzigen amerikanischen Ureinwohner Rapper, die ganz im Rap finden ihren Muttersprache. Ihre Popularität und zweisprachige Fähigkeit ist ein weiterer Blick auf die fruchtbare Natur des Navajo-Musik-Szene.

Ursprung

• Liner Notes: Navajo-Songs, von Laura Boulton in 1933 und 1940 aufgezeichnet, von Charlotte J. Frisbie und David McAllester annotiert. Smithsonian Folkways: SF 40403.