Der Ausdruck italienischer Popmusik bezieht sich auf die musikalischen Output, der in der Regel nicht in Betracht gezogen wird, akademischen oder klassische Musik, sondern haben ihre Wurzeln in den volkstümlichen Traditionen, und es kann auf zwei Arten definiert werden: Sie kann entweder in Bezug auf die aktuelle geographische Lage definiert werden der Italienischen Republik mit Ausnahme der germanischen Südtirol und dem östlichen Teil des Friuli Venezia Giulia; alternativ kann es als durch all jene Menschen, die sich als Italiener betrachten und offen oder implizit auf diese Gewissen erstellt Musik definiert werden. Sowohl diese beiden Definitionen sind sehr locker: aufgrund der komplexen politischen Geschichte der italienischen Halbinsel und den verschiedenen unabhängigen politischen Zustände, kulturellen und sprachlichen Traditionen, die in ihnen sprang, ist es ziemlich schwierig, zu definieren, was als wirklich italienisch zu sein werden. Da vor der Bildung eines einheitlichen Bildungssystems und der Verbreitung von Informationen über das Radio und der Presse in den zwanziger Jahren, waren all die verschiedenen kulturellen und sprachlichen Gruppen innerhalb des Landes, unabhängig von einander, und eine vereinheitlichte Italienisch Land war immer noch nur eine politische oder ideologische Konzept weit vom täglichen Leben.

Der Zeit des Faschismus: Affirmation eines nationalen italienischen Kultur

Musik und die künstlerische Produktion aus dieser Zeit spiegelt sich die Notwendigkeit der politischen Klasse, um ihre ideologischen Aussage eines vereinten und starken italienischen Identität auf sowohl die politische als auch kulturelle Basis bekräftigen.

Regionalsprachen und unabhängige kulturelle Erbschaften begann langsam durch das Schulsystem und dem Aufkommen der Massenmedien, die zu der Zeit, wurden vollständig von der italienischen Regierung kontrolliert ausgerottet werden. Langsamer Prozess der Industrialisierung, die während des Faschismus begonnen hatte starke Auswirkungen auf die unteren Klassen; es half bei der Bildung der modernen italienischen Gesellschaft, insbesondere im wirtschaftlichen Trennung zwischen dem Norden und dem Süden, die in den verschiedenen Verweise auf die traditionellen Hintergrund in der zeitgenössischen populären Musik widerspiegelt. Auswanderung beigetragen, die Ausfuhr der italienischen musikalischen Hintergrund zu anderen Ländern wie Argentinien, Australien und den Vereinigten Staaten.

1948 bis Ende der 1980er Jahre: langsame Entwicklung zu neuen Formen

Während der zweiten Hälfte des zwanzigsten Jahrhunderts Italienische populas Musik hat eine starke Verschiebung als Ergebnis der Einflüsse ausländischer Musik auf dem italienischen Musiker von den technologischen Fortschritten, wie beispielsweise Fernseher, Kassetten Vinyl gebracht hatte gesehen. Insbesondere die Proteste von 1968 dazu beigetragen, eine neue Gruppe von Musikern im Gegensatz zu den Stereotypen der musica leggera bilden und eröffnet neue musikalische Formen.

• Gründung der musica leggera in den Fünfzigern und frühen Sechzigern, zB Domenico Modugno, Adriano Celentano, Mina, Mia Martini, Gino Paoli, Sanremo Festival
• Musik der 68er und der modernen italienischen Troubadoure zB Fabrizio De André, Francesco Guccini, Francesco De Gregori, Giorgio Gaber
• Opposition mit dem traditionellen musica leggera, zB Celentano, Mina, Toto Cutugno, Gianni Morandi
• Neue Richtung der späten 1970er Jahre, z.B. Progressive Rock, Franco Battiato, Le Orme, Lucio Dalla
• Rock leggero der 1980er und 1990er Jahre, z.B. Vasco Rossi, Piero Pelù

Zeitgenössische Musik

Rock und Pop

Italian Pop und Rock hat viele Sterne produziert, einschließlich: Laura Pausini, Eros Ramazzotti, Max Pezzali, Biagio Antonacci, Antonello Venditti, Lucio Dalla, Pooh Adriano Celentano, Mina, Andrea Bocelli, Romina Arena und Elisa. Die moderne Popmusik tendiert sentimentalen Balladen mit einem crooning Gesangsstil, wenn es verwendet wird, in seiner Mischung aus mediterranen Volks Rhythmen mit Pop-Formen eindeutig sein. Diese folkigeren Pop-Künstler aufgenommen Lucio Battisti, Vasco Rossi und Pino Daniele. Moderne und junge aufstrebende Künstler in diesem Genre, die öffentlichen Erfolg für ihre Stimmen erworben haben, fallen Alessandra Amoroso, Emma, ​​Arisa und Noemi, um nur einige zu nennen.

Während der 1960er und 70er Jahre, italienische Popmusik indem Lateinamerikaner oder Anglo musikalischen Traditionen, vor allem brasilianischen Bossa Nova und amerikanische und britische Rock and Roll geändert. Die gleichen Zeitraum sahen Diversifizierung im Kino Italiens und Cinecittà Filme enthalten komplexe Partituren von Komponisten wie Ennio Morricone, Armando Trovaioli und Piero Umiliani. Die Filmmusik blieb populär in den 70er Jahren, und dann einer Wiederbelebung in den 1990er Jahren.

Italien war eine der führenden Nationen der Progressive-Rock-Bewegung der 70er Jahre - die anderen sind Deutschland und das Vereinigte Königreich - und seine progressive Szene war ziemlich groß, vereinigte und lebendig. Der Haupt italienischen Stil des Progressive Rock wurde Symphonic Rock mit italienischen Volksmusik Einflüssen, zB gemischt Banco del Mutuo Soccorso, Le Orme, Premiata Forneria Marconi, Pooh, Il Balletto di Bronzo. Es gab auch einige experimentelle Rockbands in der Umgebung, zB Bereich. Progressive Rock-Konzerte waren in der Regel politische Ereignisse mit einem energischen Atmosphäre, zB Die Umgebung war vor allem extrem linken Flügel politischen Texten.

Beginnend in den 1980er Jahren wuchs pop heterogener und mehr im Einklang mit internationalen Klängen. Italienisch "Hausmusik" Band "Black Box" erste Single "Ride on Time" war ein internationaler Hit, was Top 10 in vielen Ländern und Nummer 1 in Großbritannien, Großbritanniens meistverkaufte Single des Jahres 1989 Zucchero ist einer der führenden italienischen Rockmusiker zusammen mit Luciano Ligabue und Vasco Rossi. Jovanotti ist ein weit populärer Sänger Mischelemente der Dance-Musik mit italienischen populären Musik und Rap. Andere prominente Rockbands zählen Litfiba.

In den 2000er Jahren Tanzmusik-Gruppe DB Boulevard mit Sänger Moony, kartiert auf Platz 3 auf der UK Single Charts im Jahr 2001 ihren Song "Point of View". Die begleitende des Liedes Video vorgestellten einen Computer animierte Karton Frau, das Führen eines Karton Auto, durch ein Karton Stadt. Die verdienten DB Boulevard die Auszeichnung, der erste italienische Musikgruppe Gesang in den MTV Europe Music Awards nominiert werden.

Elektronische und Tanzmusik

Techno, Trance, Electronica und sind alle gängigen Formen der elektronischen Tanzmusik in Italien. Das Land ist die Heimat von Genres wie Italodance, Italo Haus und Italo-Disco.

• Gabry Ponte
• Eiffel 65
• Gigi D`Agostino
• Benny Bennassi

Hip Hop

Die italienische Hip Hop-Szene begann in den frühen 1990er Jahren mit Articolo 31 von Mailand. Ihr Stil wurde vor allem durch den East Coast Rap beeinflusst. Andere frühe Rap-Gruppen sind in der Regel politisch orientierten Crews wie 99 Posse. Neuere Künstler schließen Fabri Fibra und Club Dogo.

Zurück zur Tradition: Patchanka

Nach De André, sind viele Künstler entdecken die Formen der traditionellen Musik seit dem Faschismus als eine Art Wiederbelebung der traditionellen, einschließlich Tazenda und Teresa De Sio aufgegeben. Es gibt Bands, die in Italien patchanka Musik zu spielen, gekennzeichnet durch eine Mischung aus traditioneller Musik, Punk, Reggae, Rock und politischen Texten. Modena City Ramblers sind eine der beliebtesten Bands; sie mischen Irisch, Italienisch, Punk, Reggae und viele andere Formen der Musik. Andere Bands: Casa del Vento, Mau-Mau, Banda Bassotti und Talco.

Jazz

Die wichtigsten Jazz-Szenen sind in Rom und Mailand, gibt jedoch viele italienische Jazzmusiker in Paris ansässig. Italienisch Instrumentalisten sind: Saxophonisten Stefano di Battista und Francesco Cafiso, Pianisten Danilo Rea und Stefano Bollani, Trompeter Paolo Fresu und Enrico Rava. Palermo hat auch eine lebendige Jazzszene, darunter Enzo Rao, der einheimischen sizilianischen Einflüsse amerikanischer Jazz hinzugefügt haben.